Литература 10 класс Поурочные разработки. Урок № 5 — Обобщающее повторение: произведения Н.В. Гоголя. Комедия "Ревизор". Поэма "Мертвые души". По Календарному и тематическому планированию учебного процесса с 2025 года по новой ФОП ООО (приказ Минпросвещения РФ от 18.05.2023 г. N 370). Код материалов: Литература Урок №5.
Вернуться к Списку уроков (Баз.ур.)
Литература 10 класс. Урок № 5.
Название урока в поурочном планировании с 2025 года: Обобщающее повторение: произведения Н.В. Гоголя. Комедия "Ревизор". Поэма "Мертвые души".
1. Организационный этап
(Учитель и ученики приветствуют друг друга, выявляются отсутствующие. Проверяется выполнение домашнего задания)
2. Актуализация опорных знаний (фронтальный опрос)
Вопрос 1. На прошлом уроке мы обобщали творчество М.Ю. Лермонтова. Вспомните, какова главная тема его лирики и какие ключевые мотивы проходят через стихотворения поэта? Как эти мотивы связаны с образом главного героя романа «Герой нашего времени»?
(Ожидаемый ответ учителя: главная тема лермонтовской лирики – трагическая судьба незаурядной личности в эпоху безвременья. Ключевые мотивы – одиночество, разочарование, поиск смысла жизни, свобода и воля, богоборчество. В романе «Герой нашего времени» Печорин воплощает эти мотивы: он умён, силён, но не находит применения своим способностям, страдает от собственной рефлексии и внутренней пустоты, не способен к настоящей любви и дружбе. Лермонтов показывает трагедию «лишнего человека» 1830-х годов.)
Вопрос 2. В чём, по вашему мнению, заключается новаторство Лермонтова-прозаика в «Герое нашего времени»? Что необычно в композиции романа и как это помогает раскрыть образ Печорина?
(Ожидаемый ответ учителя: новаторство заключается в нарушении хронологической последовательности – главы расположены не по порядку событий, а по нарастанию интереса к внутреннему миру героя: сначала мы видим Печорина глазами Максима Максимыча («Бэла»), затем – через наблюдения странствующего офицера («Максим Максимыч»), и только потом читаем его дневник («Тамань», «Княжна Мери», «Фаталист»). Такая композиция создаёт эффект постепенного проникновения в душу героя, позволяет читателю самому составить о нём мнение, а не принимать готовую авторскую оценку. Это психологический роман, где главное – не события, а внутренний мир человека.)
3. Мотивационный этап. Постановка цели
Необычный факт №1. Вы конечно знаете, что Гоголь сжёг второй том «Мёртвых душ» за несколько дней до своей смерти. Он считал, что не сумел достойно продолжить замысел и показать путь нравственного возрождения героев. Однако и первый том, который мы читаем, стал настоящим потрясением для современников. Сам Гоголь писал о своём замысле: «Вся Русь отзовется в нем» . И действительно, поэма вызвала бурную полемику: одни видели в ней клевету на Россию, другие – горькую правду. А как вы думаете, почему Гоголь назвал произведение, где показаны взяточники и мертвые души, поэмой? Этот парадокс мы сегодня разберем.
Необычный факт №2. Премьера «Ревизора» в 1836 году провалилась – но не потому, что пьеса была плохой. Зрители привыкли к лёгким водевилям, а тут на сцене увидели самих себя. Гоголь был глубоко огорчён: «Ревизор сыгран – и у меня на душе так смутно, так странно... Моё же создание мне показалось противно, дико и как будто вовсе не моё» . Однако император Николай I, присутствовавший на премьере, сказал знаменитую фразу: «Ну и пьеска! Всем досталось, а мне – больше всех!» Сегодня мы увидим, почему даже царь не остался равнодушным к гоголевской сатире.
Цель урока: обобщить и систематизировать знания о комедии «Ревизор» и поэме «Мёртвые души»; проанализировать, как Гоголь через сатиру и смех обличает пороки общества; понять, в чём заключается жанровое своеобразие этих произведений и какова роль автора в повествовании; увидеть, почему образы Гоголя стали нарицательными и не потеряли актуальности до сих пор.
4. Изучение материала урока
Пункт 1. Идейно-тематическое единство произведений: сатирическое изображение пороков общества
Слово учителя: Гоголь в «Ревизоре» и «Мёртвых душах» обличает пороки российской действительности 1830–1840-х годов. В «Ревизоре» – это пороки чиновничества: взяточничество, казнокрадство, произвол, лицемерие. В «Мёртвых душах» – нравственное разложение помещичьего класса. Смех для Гоголя становится средством нравственного воздействия – это тот самый «сквозь видимый миру смех и незримые, неведомые ему слёзы». Для иллюстрации используем ключевые сцены: совещание чиновников у городничего в «Ревизоре» и галерею помещиков в «Мёртвых душах».
Вопрос к классу: В чём главное сходство между чиновниками уездного города из «Ревизора» и помещиками, которых посещает Чичиков? Что их объединяет, несмотря на разницу в социальном положении?
(Ожидаемый ответ: и те, и другие поражены духовной пустотой, корыстолюбием и отсутствием настоящих нравственных ориентиров. Чиновники думают только о том, как «спрятать концы», взять взятку и не попасть под ревизию. Помещики живут бессмысленной жизнью: Манилов – в пустых мечтах, Коробочка – в накопительстве, Ноздрёв – во лжи и кутежах, Собакевич – в грубой силе, Плюшкин – в патологической скупости. Все они – «мёртвые души» в переносном смысле, потому что в них нет живого человеческого начала.)
Пункт 2. Приёмы сатиры и специфика комического у Гоголя
Слово учителя: Гоголь использует богатый арсенал художественных средств: гротеск, гипербола, ирония, говорящие фамилии, речевая характеристика персонажей. Абсурдные распоряжения городничего в «Ревизоре», контрастное описание усадьбы и характера у каждого помещика в «Мёртвых душах» – всё это работает на раскрытие авторской позиции. Особую роль играет деталь: у Гоголя она становится обобщающим символом (пыль и беспорядок в уездном городе, хлам и запустение у Плюшкина).
Вопрос к классу: Вспомните сцену обеда Хлестакова в гостинице. Какие приёмы использует Гоголь, чтобы показать его ничтожество и одновременно – его нелепые претензии? Найдите в тексте конкретные детали.
(Ожидаемый ответ: Гоголь использует гиперболу и гротеск. Хлестаков жалуется на скверный обед, но в его описании звучат абсурдные детали: «Боже мой, какой суп! Я думаю, ещё ни один человек в мире не едал такого супа... Что это за жаркое? Это топор, зажаренный... совершенно как деревянная кора, ничем вытащить нельзя» . При этом сам он – человек пустой, неспособный даже оплатить обед. Его претензии на изысканность смешны на фоне его реального положения. Также яркий пример – сцена, где Хлестаков хвастается: «А один раз меня приняли даже за главнокомандующего: солдаты выскочили из гаунтвахты и сделали ружьём» . Здесь гипербола достигает абсурда – никто не может поверить в такую нелепицу, но чиновники готовы верить, потому что боятся ревизии.)
Пункт 3. Система образов и типы героев: от типичного к универсальному
Слово учителя: Гоголь создаёт целую типологию героев: чиновничий мир в «Ревизоре» (городничий, Ляпкин-Тяпкин, Земляника и др.) и галерея помещиков в «Мёртвых душах». Всех их объединяет духовная пустота, эгоизм, корысть. Центральные фигуры – Хлестаков как воплощение «хлестаковщины» (пустого бахвальства и легкомысленного вранья) и Чичиков как новый тип дельца, который пытается извлечь выгоду из самой смерти. Эти образы выходят за рамки своей эпохи и становятся социально-психологическими типами.
Вопрос к классу: Почему Чичикова называют «героем нового времени» в отличие от традиционных помещиков? Что принципиально отличает его от Манилова, Коробочки, Собакевича и Плюшкина?
(Ожидаемый ответ: Чичиков – это «дельцовый» тип, человек, который пытается превратить в товар даже человеческие души. В отличие от помещиков, он не просто живёт в косности – он активен, энергичен, предприимчив. Но эта энергия направлена на аферу: скупку «мёртвых душ» для залога в Опекунский совет. Чичиков – предшественник будущих капиталистов, для которых нет ничего святого. Он не помещик-землевладелец, а «приобретатель», что делает его особенно опасным. В нём Гоголь показывает, как душа человека может умереть не от лени и косности, а от страсти к наживе.)
Пункт 4. Жанровое своеобразие и роль автора в повествовании
Слово учителя: «Ревизор» – общественная комедия, где авторская позиция выражается через конфликт, реплики и знаменитую «немую сцену». «Мёртвые души» – это поэма, но не в стихах, а в прозе, с лирическими отступлениями, символикой дороги, размышлениями о судьбе России. В комедии автор – наблюдатель и сатирик, в поэме – философ и лирический рассказчик. Гоголь сам называл «Мёртвые души» поэмой, и в этом был глубокий смысл.
Вопрос к классу: Вспомните финал «Ревизора» – «немую сцену». Что она символизирует и почему Гоголь настаивал, чтобы она длилась полторы-две минуты? Как «немая сцена» связана с главной идеей комедии?
(Ожидаемый ответ: «Немая сцена» – это момент прозрения и одновременно – ужаса. Когда жандарм объявляет о приезде настоящего ревизора, чиновники застывают в окаменении: «Городничий посередине в виде столба, с распростёртыми руками и закинутою назад головою. По правую сторону его жена и дочь с устремившимся к нему движением всего тела; за ними почтмейстер, превратившийся в вопросительный знак... почти полторы минуты окаменевшая группа сохраняет такое положение» . Гоголь видел в этой сцене не просто комический эффект, а глубокий нравственный смысл. Он писал: «Это просто немая картина, что всё это должно представлять одну окаменевшую группу, что здесь оканчивается драма и сменяет её онемевшая мимика» . Символически «немая сцена» показывает, что наказание неизбежно и что перед высшим судом никуда не скрыться. Сам Гоголь говорил о «ревизоре, который ждёт нас у дверей гроба» .)
Пункт 5. Принцип возрастающей градации в построении галереи образов
Слово учителя: Обратите внимание на то, как Гоголь выстраивает последовательность образов в обоих произведениях. В «Ревизоре» страх чиновников нарастает от начала к финалу: от обеспокоенности – к панике, затем – к ложному успокоению после взяток, и наконец – к полному оцепенению в «немой сцене». В «Мёртвых душах» галерея помещиков построена по принципу возрастающей деградации: Манилов (слащавая пустота) → Коробочка (дубинноголовая накопительница) → Ноздрёв (лгун и аферист) → Собакевич (звериная сила) → Плюшкин (полное омертвение души) . Это не случайный порядок: каждый следующий помещик оказывается «пошлее» предыдущего, а Плюшкин уже почти не человек, а «прореха на человечестве». Этот приём называется возрастающей градацией – каждый новый образ усиливает впечатление и подводит читателя к главному выводу о страшной деградации человеческой души.
Вопрос к классу: Как вы думаете, почему Гоголь ставит Плюшкина последним в галерее помещиков? Какую роль играет лирическое отступление о «юношеской свежести» и «мужественной зрелости» в этой главе?
(Ожидаемый ответ: Плюшкин – кульминация нравственного падения. Он когда-то был бережливым хозяином, но превратился в «беспричинного скрягу, беспутного собирателя» . Гоголь специально показывает, что деградация происходит постепенно и что «страшная мгла жизни» может коснуться каждого. Лирическое отступление о том, как человек с возрастом теряет живость души, звучит как предостережение: «Забирайте же с собою в путь, выходя из мягких юношеских лет в суровое, ожесточающее мужество, забирайте с собою все человеческие движения, не оставляйте их на дороге, не подымете потом!» . Это – прямое обращение к читателю, призыв сохранить душу живой.)
5. Закрепление знаний (беседа, формирование выводов)
Учитель подводит учеников к обобщению:
Вопрос 1. Что общего и что различного в сатирическом изображении действительности в «Ревизоре» и «Мёртвых душах»? Где смех Гоголя становится особенно горьким?
(Ученики должны сделать вывод: в обоих произведениях Гоголь обличает пороки – взяточничество, казнокрадство, духовную пустоту, нравственное одичание. Общее – сатирическая направленность и использование гротеска, гиперболы, говорящих фамилий. Различие – в «Ревизоре» конфликт строится вокруг внешнего события (приезд ревизора), а в «Мёртвых душах» – это путешествие-исследование русской жизни, с лирическими отступлениями и философскими размышлениями. Самый горький смех – там, где Гоголь показывает полное отсутствие духовных ориентиров, например, в сцене, где городничий мечтает о генеральском чине, а финал «Ревизора» оборачивается трагедией, а не фарсом.)
Вопрос 2. Почему образы Хлестакова и Чичикова стали нарицательными? Что такое «хлестаковщина» и «чичиковщина» в современном понимании?
(Вывод: Хлестаков стал символом пустого бахвальства, лжи, желания казаться тем, кем не являешься. «Хлестаковщина» – это и враньё, и безудержная фантазия, и отсутствие внутреннего стержня. Чичиков – символ дельца-проходимца, который ради наживы готов на любую аферу. «Чичиковщина» – это циничный прагматизм, когда душа становится товаром. В современном мире эти типы никуда не исчезли: мы встречаем «хлестаковых» в соцсетях и политике, а «чичиковых» – в мире бизнеса и коррупции.)
Вопрос 3. Какие художественные приёмы Гоголя вы считаете самыми сильными для создания сатирического эффекта? Приведите конкретные примеры из изученных произведений.
(Вывод: среди самых сильных приёмов – гротеск (гиперболическое преувеличение, доведение черт до абсурда), говорящие фамилии (Сквозник-Дмухановский, Ляпкин-Тяпкин, Собакевич – фамилия уже даёт характеристику), речевая характеристика (речь Хлестакова – бессвязная, пафосная, полная нелепых подробностей; речь Собакевича – грубая, прямая, как он сам), символическая деталь (беспорядок в доме Плюшкина, «прореха на человечестве» – это уже не просто деталь, а символ). Эти приёмы позволяют Гоголю создать объёмную, узнаваемую картину русской жизни.)
Общий вывод урока: Гоголь в «Ревизоре» и «Мёртвых душах» создаёт масштабную сатирическую картину российской действительности, в которой обличает пороки чиновничества и помещичьего класса. Его главное оружие – смех, но смех этот часто оборачивается горькими слезами. Художественные приёмы: гротеск, гипербола, ирония, говорящие фамилии, речевые характеристики, символическая деталь – работают на раскрытие авторской позиции и создание узнаваемых типов. «Немая сцена» в «Ревизоре» и лирические отступления в «Мёртвых душах» придают произведениям не только сатирическую, но и философскую глубину. Гоголь показывает, что главная опасность – не внешние враги, а внутреннее омертвение души, превращение человека в «мёртвую душу». Именно это делает его произведения вечными.
6. Домашнее задание
Вариант 1 (для развёрнутого письменного ответа): В лирическом отступлении о птице-тройке из финала «Мёртвых душ» Гоголь пишет: «Не так ли и ты, Русь, что бойкая, необгонимая тройка, несёшься? Русь, куда ж несешься ты? дай ответ. Не даёт ответа...» . Как вы понимаете этот образ? Почему Россия сравнивается с тройкой, а возница – это ямщик «с бородой да рукавицами»? Какой смысл вкладывает Гоголь в этот символический финал и почему он оставляет вопрос без ответа?
(Ожидаемый ответ: образ тройки – это символ неудержимого, стихийного движения России. Конь – это народная сила, ямщик – простой русский человек. Однако вопрос «куда несешься ты?» остаётся без ответа – Гоголь показывает, что движение России неосознанно, стихийно, и непонятно, к чему оно приведёт. Василий Шукшин в своём рассказе переосмысляет этот образ: «А кого везут-то? Чичикова везут, который мертвые души скупал... Русь-тройка, всё гремит, всё заливается, а в тройке – прохиндей, шулер!» . Такой взгляд заставляет задуматься: куда же несётся Россия, если её движители – Чичиковы? Гоголь оставляет этот вопрос открытым, приглашая читателя к размышлению.)
Вариант 2 (для устного ответа на следующем уроке): В чём заключается трагизм финала комедии «Ревизор»? Почему «немая сцена» – это не просто комический приём, а глубокий нравственный символ? Подготовьте развёрнутое рассуждение с опорой на текст пьесы.
(Ожидаемый ответ: трагизм финала в том, что наказание настигает чиновников не за отдельные «грешки», а за всю систему бессовестного существования. «Немая сцена» – это момент прозрения, когда маска слетает и все видят свою настоящую сущность. Гоголь сравнивал эту сцену с картиной Брюллова «Последний день Помпеи», где люди застыли в окаменении перед лицом гибели . Это – напоминание о высшем суде и неизбежности расплаты за бездуховность. Гоголь писал: «Что ни говори, но страшен тот ревизор, который ждёт нас у дверей гроба... Ревизор этот – наша проснувшаяся совесть» . Поэтому «немая сцена» превращает комедию в трагедию – она заставляет зрителя заглянуть в собственную душу.)
Задание на дополнительную оценку (по желанию): сопоставьте образы городничего из «Ревизора» и губернского города в «Мёртвых душах» (7-я глава). Найдите общие черты в изображении чиновничьей среды. Подготовьте таблицу сравнения.
Вы смотрели: Литература 10 класс Поурочные разработки по Календарному и тематическому планированию учебного процесса с 2025/2026 учебного года по новой ФОП ООО (приказ Минпросвещения РФ от 18.05.2023 г. N 370). Код материалов: Литература Урок №5.
Вернуться к Списку уроков (Баз.ур.)
Спасибо за интересные формы урока.